martes, 25 de febrero de 2014

El problema de la muestra.

El problema de la muestra.


Cuando hablamos de mirar con los ojos, nos planteamos el problema de la amplitud de la "mirada" que hay que darle al tema.

Dado que el mismo es de un carácter tan especial, pues se encuentra en todos lados y conforma la base del pensamiento, por lo menos eso creemos nosotros, y dada la imposibilidad material de trabajar todas las fuentes posibles, nos remitimos entonces a analizar cómo trabajar la muestra.

Dado que lo que queremos mostrar es cómo el arte ha ido desarrollando la discusión sobre los valores en los cuales debe fundarse occidente, luego de la destrucción de la idea de la muerte bella, en virtud de la recreación de la razón por la cual morir, la muestra debe ser significativa en varios aspectos.

1. la muestra debe evitar una agrupación que no contemple la proporcionalidad.

Esto está directamente relacionado en no desdeñar la importancia que tienen los textos, las imágenes y los sonidos de distinto tipo. Creemos que debe darse de tal manera que no quede una de las partes sin representación.

Ejemplo: La llamada "música clásica", en tanto distinta del Jazz, Rock (en todas sus variantes), etc. debe tener representatividad en la muestra, y no dejar de tener en cuenta su influencia en la música. No debemos dejar de tener en cuenta imágenes venidas de los distintos tipos de arte y/o distintos tipos de textos.

2. la muestra debe poseer un criterio de selección ajeno al escritor.

La subjetividad de la apreciación a la cual apelaremos para formalizar nuestra propuesta requiere que por lo menos la selección de los textos, imágenes y sonidos, no hayan sido seleccionados por nosotros, sino por el conjunto de la sociedad, en ello debe contemplarse la opinión del público (si se puede llamar así) como la opinión de los críticos que con anterioridad han estudiado la influencia de unos autores sobre otros autores.

Como ejemplo los textos publicados con anterioridad (ver autores de entradas anteriores), ninguno de ellos puede ser desechado en virtud de su universalidad en occidente.

¿Es posible usar el Top 40? en la medida en que nos permita encontrar canciones populares que crean o repliquen sentencias que permitan reafirmar valores sociales si, y si no lo hacen también, pues estarían demostrando que estamos equivocados. Ello permitirá medir el alcance en cuanto a público, el alcance en cuanto a importancia en la generación subsiguiente de autores, seguramente será más subjetivo en cuanto a la opinión de los críticos.

Es seguro que no podemos dejar de tener en cuenta esta dos cuestiones. 

Wish you were here - Como desearía que estuvieras aquí

Cómo desearía que estuvieras aquí

¿Así que crees que puedes distinguir
entre el cielo y el infierno?
¿Entre el cielo azul, y el dolor?
¿Puedes distinguir un campo verde
de unos frios railes de acero?
¿Una sonrisa a través de un velo?
¿Crees que lo puedes distinguir?
¿Consiguieron que cambiaras a tus héroes por fantasmas?
¿Cenizas ardientes por árboles?
¿Aire caliente por aire fresco?
¿La fría tranquilidad por un cambio?
¿Intercambiaste un paseo por la guerra,
por un puesto como líder de la prisión?

Como desearía, como desearía que estuvieras aquí.
Tan sólo somos dos almas perdidas nadando en una pecera,
año tras año, corriendo sobre el mismo viejo suelo
¿Qué es lo que hemos encontrado?
Los mismo temores de siempre
Como desearía que estuvieras aquí.



So, so you think you can tell
Heaven from Hell,
blue skies from pain.
Can you tell a green field
from a cold steel rail?
A smile from a veil?
Do you think you can tell?
And did they get you trade your heroes for ghosts?
Hot ashes for trees?
Hot air for a cold breeze?
Cold comfort for change?
And did you exchange a walk on part in the war
for a lead role in a cage?How I wish, how I wish you were here.
We’re just two lost souls swimming in a fish bowl,
year after year, running over the same old ground.
What have we found?
The same old fears,
wish you were here.
Pink Floyd


The wall (part 1) - La Pared (parte 1)

The Wall


Daddy’s flown across the ocean
Leaving just a memory
Snapshot in the family album
Daddy what else did you leave for me?
Daddy, what’d'ja leave behind for me?
All in all it was just a brick in the wall.
All in all it was all just bricks in the wall.

La Pared


Papá voló sobre el océano,
dejando tan sólo un recuerdo.
Una foto en el album familiar.
Papá, ¿qué más dejaste para mí?
Papá, ¿qué dejaste después para mí?
Todo ello, no fué más que un ladrillo en el muro.
Todo ello, no fué más que ladrillos en el muro.

Pink Floyd

1979

viernes, 21 de febrero de 2014

The bombs - Las bombas

The bombs - Las bombas

There are no more words to be said
all we have left are the bombs
which burst out of our head
all that is left are the bombs
which suck out the last of our blood
all we have left are the bombs
which polish the skulls of the dead
(february 2003)

No quedan palabras por decir
sólo nos quedan las bombas
que estallan en nuestras cabezas
sólo nois quedan las bombas
que chupan lo último de nuestra sangre
sólo nos quedan las bombas
que lustran los cráneos de los muertos.
(febrero de 2003)

War - Guerra

Harold Pinter - Premio Nobel de Literatura - 2005
Trad. Andrew Graham Yooll
Bs. As., Ediciones de la flor, 2006

martes, 18 de febrero de 2014

Epitafios de guerra - Forma común

Forma común

If someone asks why we died, 
tell them, because our fathers lied.

Si alguien pregunta por qué hemos muerto,
decidles, porque nuestros padres mintieron.

Rudyard Kipling
Epitafios de guerra

Aquel día.

Aquel día

(fragmento)

No hay estribillo que cantar aquí,
ni banda que pueda tocar,
muerto quisiera estar
antes de haber hecho lo que hice, aquel día,
o de haber visto lo que vi.

Rudyard Kipling

Canción de arpas para las mujeres danesas

Canción de arpas para las mujeres danesas


(El duende de la colina Pook)

¿En qué queda una mujer si la abandonas,
y el fuego del hogar, la tierra de la familia,
para seguir al viejo y gris Hacedor de Viudas?

No tiene casa en la que alojar un huésped:
una cama fría sólo en la que todos descansan,
en la que soles pálidos anidan, y montañas perdidas.

No tiene blancos brazos fuertes con que envolverte,
sino algas -diez dedos- que te sostienen-
fuera, en las rocas, donde te ha empujado la marea.

Sin embargo, cuando aparecen los signos del verano,
y se rompe el hielo y las yemas de los abedules brotan,
más cada año, te alejas de nuestro lado, y enfermas…

Otra vez enfermas con los gritos y las matanzas,
te alejas sigilosamente hacia las aguas procelosas,
y hacia tu barco miras en sus cuarteles de invierno.

Olvidas nuestra alegría, y las tertulias junto a la mesa,
las plantas en el cobertizo y el caballo en los establos-
para embrear sus flancos y revisar sus riendas.

Navegas así hacia donde abunden nubes de tormenta,
el sonido de los remos contra el agua
es todo lo que queda, tras estos meses, para seguirte.

¡Ah! ¿En qué queda una mujer si la abandonas,
y el fuego del hogar, la tierra de la familia,
para seguir al viejo y gris Hacedor de Viudas?

Rudyard Kipling
Versión de Luis Cremades
http://www.alvaro.net/poemas/rudyard-kipling/cancion-de-arpas-para-las-mujeres-danesas


viernes, 14 de febrero de 2014

Ball´s Bluff- un ensueño / Ball´s Bluff - a reverie

Ball´s Bluff- un ensueño / Ball´s Bluff - a reverie

(octubre, 1861)

Un mediodía, en mi ventana en el pueblo,
vi una visión - tristes los ojos que pueden ver -:
jóvenes soldados marchando vitales
a las guerras,
con sus pífanos y banderas de lemas pomposos;
mientras, todas las galerías, corredores y puertas
desbordaban de señoritas vitoreando espléndidas.

Ellos se movían como la mañana de junio en las olas,
sus corazones estaban frescos como tréboles en su apogeo
(era tiempo del verano ventoso),
la vida latía tan fuerte que
¿cómo podría haber soñado siquiera que en clima tan halagüeño la Muerte
llegaría para diezmar las filas?
la juventud se siente inmortal, así como los dioses se sienten sublimes.

Semanas pasaron; y yo en mi ventana, dejando el lecho,
por la noche reflexionaba, despojado del sueño apacible,
en aquellos valerosos niños (¡Ah, Guerra! Fueron tu presa);
algunos pies que marchaban
encontraron por fin descanso en las grietas de los acantilados del Potomac;
y yo desvelado reflexionaba, mientras que en la calle
las pisadas morían lejanas, hasta no quedar ninguna.

(october, 1861)
One noonday, at my window in the town,
I saw a sight - saddest that eyes can see -
Young soldiers marching lustily
Unto the wars,
Whit fifes, and flags in mottoed pageantry;
While all the porches, walks, and doors
Were rich with ladies cheering royally.

They moved like juny morning on the wave,
Their hearts were fresh as clover in its prime
(It was the breezy summer time),
Life throbbed so strong,
How should they dream that Death in a rosy clime
Would come to thin their shining throng?
Youth feels immortal, like the gods sublime.

Weeks passed; and at my window, leaving bed,
By nigth I mused, of easeful sleep bereft,
On those brave boys (Ah War! thy theft);
some marching feet
Found pause at last by cliff Potomac cleft;
Wakeful I mused, while in the street
far footfalls died away til none were left.

Herman Melville

Lejos de tierra & otros poemas. Trad. Eric Schierloh.

Buenos Aires, Bajo la Luna, 2008 

El problema del instrumento. La necesidad de mirar con los ojos y no con el microscopio.

El problema del instrumento.

Desde que comenzamos a leer "historia" (han caído en nuestras manos una buena cantidad, perdido aún más y prestados el doble sin que sepamos su domicilio actual), nos han llamado la atención algunos problemas surgidos en la consideración de cómo hacer foco en los problemas históricos.

Es así como desde finales del siglo XIX, más importante, desde principios del siglo XX, la ciencia ha buscado expandir las posibilidades de la historia a través de juzgar la constitución de su objeto de estudio.

De tal manera se generaron distintas corrientes que buscan encontrar razones en la economía, en el espacio, en el tiempo, en la psicología, en la sociología, se creyó encontrar armas en la estadística, etc. Es así como se fueron construyendo nuevos enfoques, nuevos caminos, peleando todos por el privilegio de ser la autopista por la cual debería caminar el futuro de la ciencia.

Creemos que la virtud de esta discusión, fue llevar nuevamente a la reflexión, los orígenes de las palabras y su sentido (releer el griego y el latín, lenguas que ya no están a mi alcance) y con ello la recuperación del sentido de las mismas y la re-estructuración del pensamiento lógico que constituye el armazón ideológico en el que se sostienen.

En general, buscando una relación más visual, hemos estado discutiendo la lente, el reloj, y el enfoque. Hemos dado a nuestros estudios la profundidad para ver la parte y nos encontramos sin respuestas para el todo. De hecho es la primera lectura que se hace frente al fracaso de algunas interpretaciones como por ejemplo la marxista. No logran encontrar la manera de corregir el desvío que con el tiempo producen los iniciales errores desechables.

Nos llamó mucho la atención la aseveración que hace Pierre Vilar, sobre la opinión que tenía nuestro historiador héroe Marc Bloch, cuando afirmaba que lamentaba que la historia no les había permitido vislumbrar la guerra que se venía (de la que tuvo contacto en todos sus horrores). Pierre Vilar, tampoco deja pasar en el mismo libro, incluso pese a su origen de izquierda, la duda sobre el significado de palabras, de sustantivos aplicados para explicar la historia, "progreso", "nación", "patria", "clase", etc. (Ello se encuentra en Vilar, Pierre. Pensar históricamente. Madrid, Ed. Crítica. 2004. 241 pp.)

De hecho es una clase magistral en el sentido de las dudas que plantea. Un verdadero logro intelectual.

El muy apasionante relato que hace del período de su formación, los puntos sobre los que se detiene y el encuentro con los momentos pequeños que fueron clave en su pensamiento. Cualquiera que lo lea reirá y se entristecerá con el autor, transformando esta breve autobiografía en imágenes realmente descriptivas.

Lo que nos lleva al último retorno de la historia, el tratamiento de dos hechos lingüísticos, el hecho profundo, notable e insustituible de que la historia es una narración (nos guste o no, depende de ello) y de la importancia del valor de las palabras, de cada una, existiendo una real preocupación por las traducciones en todas la lengua, pero mucho más de las nuevas traducciones del griego y el latín. Esto se observa en la carrera por la re-descripción de conceptos y palabras según se usen por una corriente u otra. (no sólo de la historia).

Sin embargo hemos encontrado en el relato de Vilar, algo que ya habíamos leído en Paul Jhonson. En el primero entrevimos lo que el segundo pone de manifiesto por escrito. Dice "Los sentidos, cuyas percepciones empíricas plasmaban nuestras ideas del tiempo y la distancia, del bien y el mal, del derecho y la justicia, y la naturaleza del comportamiento del hombre en sociedad, no merecían confianza." (Tiempos Modernos. La historia del siglo XX desde 1917 hasta la década de 1980. Argentina, Javier Vergara, 1988. pág. 23)

Paul Jhonson tiene en su libro un comienzo especial, muestra una línea conductora, que relaciona en la época, lo científico, lo político y lo artístico con lo económico y social. Traza una línea que lamentablemente no ahonda. La línea de las re-interpretaciones de la búsqueda de los nuevos significados. Los capítulos iniciales son soberbios, los siguientes son clichés.

El punto importante radica en la necesidad de reconsiderar entonces, los sentidos y con ellos las percepciones.

Eso nos lleva a buscar un instrumento que nos permita "comprender", "describir" y "explicar" "objetivamente" los cambios para los cuales los parámetros que teníamos no sirven. Los parámetros no sirven pues las escalas ya no están (al haberse destruido la idea de la Muerte Bella). Y como entendemos que el problema de los sentidos y las percepciones son lo que aquejan a las artes, pues están buscando "la nueva belleza" (una que integre la totalidad), lo que contendría la nueva medida de la escala.

Es así entonces que creemos que debemos empezar a estudiar el arte como corriente de pensamiento, en el doble sentido de, búsqueda de nuevas formas de interpretación de la realidad como en el sentido de "puja" por lograr la supremacía de la idea que contienen.

Ello sólo puede surgir de una abstracción que lleve a la generalización al punto exactamente anterior de convertir un hecho histórico en un problema filosófico.

Entrever lo que nos sucede es un tema filosófico, cómo se ha llegado a él es histórico, comprender el hecho como desarrollo en el tiempo lo distingue de la antropología y de la sociología.

Con suerte, si no estamos equivocados, encontraremos el camino de reconstrucción de los valores, y que tenemos la impresión, tienden a execrar la guerra y poner de manifiesto la idea de que no existe progreso sino es a través del progreso del prójimo.
...Si las puertas de la percepción se abrieran, el mundo aparecería ante el hombre como es, infinito...
William Blake 
 


martes, 11 de febrero de 2014

Años inestables / Quiksand years

Quiksand Years / Años inestables

Quiksand years that whirl me know not whither,
your schemes, politics, fail, lines give way, substance mock and elude me,
only the theme I sing, the great and strong-possess´d soul, eludes not,
One´s-Self must never give way -that is the final substance- that out of all is sure,
out of politics, triumphs, battles, life, what at last finally remains?
when shows break up what but One´s-Self is sure?

Años inestables que me arrojáis no sé a dónde,
vuestros planes y vuestra política fracasan, los trazos se desvanecen, las substancias se burlan de mí y se me escapan
sólo el tema que yo canto, el alma grande y fuerte, no se me escapa,
Ser Uno mismo no debe desvanecerse nunca -esa es la sustancia primordial- esa la única cosa segura entre todas,
de la política, triunfos, batalla, vida, ¿qué queda al fin?
cuando los espectáculos terminan, ¿qué es lo seguro salvo Uno Mismo?

de: Redobles de tambor
(Drum Taps)
Walt Whitman
Traducción de Manuel Villar Raso, España, Ed. Hiperión, 2005. pág 176 a 177

sábado, 8 de febrero de 2014

Mil ochocientos setenta y uno / Eighteen sixty - one

Mil ochocientos setenta y uno 

Eighteen sixty - one

Año en armas - año de la guerra
No hay rimas exquisitas ni versos sentimentales de amor por tí, año terrible ...
Tú no eres un pálido poeta que se sienta en una mesa a balbucear cadencias dulces,
Sino un hombre fuerte y erguido, vestido con ropas azules, que avanza llevando un fusil al hombro,
Con cuerpo musculoso, rostro y manos curtidos por el sol, y un cuchillo al cinto,
cuando te oí gritar fuerte, tu voz sonora recorriendo el continente,
tu voz masculina, oh año, como elevándose en medio de las grandes ciudades,
Te vi en medio de los hombres de Manhattan, como uno de los obreros, habitantes de Manhattan,
O cruzar a grandes zancadas las praderas de Illinois e Indiana,
Cruzar a velocidad el Oeste con paso ágil y descender por los Alleghanis,
O bajar de los grandes lagos o de Pennsylvania, o a bordo por el río Ohio,
O hacia el sur por los ríos Tennesse o el Cumberland, o en Chattanooga en la cima de la montaña,
Vi tu andar y tus musculosos miembros vestidos de azul, llevando armas, año robusto,
Oí tu voz resuelta, lanzada hacia adelante una y otra vez,
Año en que rompiste a cantar por las bocas de un cañón de labios redondos,
Te conmemoro, año presuroso, arrollador, triste, enloquecido.

Arm´d year - year of the struggle
No dainty rhymes or sentimental love verses for your terrible year, ...
Not you as some pale poetling seated at a desk lisping cadendenzas piano,
But as a strong man erect, clothed in blue clothes, advancing, carrying a rifle on your shoulder,
With well-gristled body and sunburnt face an hands, with a knife inthe belt at your side,
As I heard you shouting loud, your sonorous voice ringing across the continent,
Your masculine voice O year, has a rising amid the grat cities,
Amid the men of Manhattan I saw you as one of the work-men, the dwellers in Manhattan,
Or with large steps corssing the prairies out of Illinois and Indiana,
Rapidly crossing the West with springy gait and descending the Alleghanies,
Or down fron the great lakes or in Pennsylvania, or on deck along the Ohio river,
Or southward along the Tennessee or Cumberland rivers, or at Chattanooga on the mountain top,
Saw I your gait and saw I your sinewy limb clothed in blue, bearing weapons, robust year,
Heard your determin´d voice launch´d forth again and again,
Year that suddenly sang by the mounths of the round-lipp´d cannon,
I repeat you, hurrying, crashing, sad, distracted year.

de: Redobles de tambor
(Drum Taps)
Walt Whitman
Traducción de Manuel Villar Raso, España, Ed. Hiperión, 2005. pág 148 a 151



jueves, 6 de febrero de 2014

Tesis principal 3: El problema teleológico II. Los valores y el arte. Main Thesis 3: The teleological problem II. The values and art.

Tesis principal 3: El problema teleológico II. Los valores y el arte. 

Nos ha resultado muy difícil encontrar las palabras adecuadas para desarrollar este punto. Es aquí, donde se encuentra el centro de gravedad de la cuestión que planteamos. Es muy probable que requiera rectificaciones, correcciones necesarias desde el punto de vista de términos más específicos, sobre todo procedentes desde la filosofía.

Es probable que estemos equivocados, aunque la intuición nos reclama ir por este camino. Usamos la palabra intuición en razón de la profundidad y amplitud que requiere este tema, y del cual si bien disponemos de lo que creemos es la punta del ovillo, no es el ovillo desenredado.

Decíamos en la entrada anterior, que la finalidad de la existencia, es una preocupación intelectual también, y que pertenece al ser humano y que consciente o inconscientemente lo traslada a sus actos. Pertenece al bagaje de sus acciones y le permite en última instancia juzgar su recorrido.

Evidentemente esto nos lleva a plantearnos el tema de los valores y el juicio sobre ellos. Creemos que la muerte, la forma en la que morimos, pero sobre todo la RAZÓN por la cual morimos, cuando podemos elegir o las circunstancias nos llevan a ello de forma consciente y no accidental, son la fuente de origen del juicio sobre el resto de los valores sobre los cuales construimos nuestra vida. Vida social y personal.

De hecho nuestra intuición nos está indicando que la poesía, la pintura, la escultura, la música, por no mencionar otras artes (pues nuestros conocimientos son escasos), han puesto en tela de juicio este valor desde el siglo XIX (como mínimo), que ha tenido un punto de inflexión con la primera y la segunda guerra mundial, y que ha venido reconstruyéndose desde 1950-60 hasta nuestros días.

Ello conlleva que está cambiando el ideal de muerte bella (hay una lucha importante hacia el final del colonialismo británico), y con ello la visión teleológica de la humanidad (en particular y en principio sólo occidente, desconocemos la realidad de medio y lejano oriente).

La única manera que entendemos, esto pueda llevarse a cabo, es a través del arte.

Nos explicamos. Si consideramos que los valores se conjugan en virtud de un valor último, podemos decir que la ausencia de ese valor último o de finalidad le resta "escala" a los siguientes valores. Lo que estaría promoviendo esta sensación de "falta de valores o relativismo moral". Lo segundo es que debemos considerar al valor como una "apreciación" es decir un juicio que se realiza con el criterio de ordenar u organizar.

Obtener el valor final (o primero según guste) depende, frente a la destrucción del anterior, de iniciar una búsqueda, no solo personal, sino social, una discusión, entre todos los actores, que en este caso engloba ya a Occidente (sobre todo el occidente heredero de Grecia en principio) lo que incluye a Europa, América, parte de Oceanía (Australia, Nueva Zelanda), ¿Rusia asiática?. ¿Hoy tal vez 2.000 millones de personas.?

Creemos que esa discusión, se está llevando a cabo a través del arte y que en principio se resuelve usando la "apreciación", aquella simple del "me gusta", "no me gusta", y de la selección que se produce por apreciación establecemos nuestras imágenes, sonidos y sentencias que permiten reconstruir la imagen del héroe bello, el de la muerte bella.

Más importante es que teniendo en cuenta este sustento filosófico, de ser cierto, es que creemos que puede ser reconstruido históricamente. Creemos que existe una línea conductora que nos lleva por todo el siglo XIX y XX hasta nuestros días, de la música, el arte plástico y las letras. Más profundo enseñaría un camino que occidente comenzó, "el final de la guerra".

Valga como inspiración, la bala de cañón, que mi abuelo Evaristo Bensa (friulano de Gorizia, tornero de profesión, inmigrante) convirtió en un florero hace ya casi 100 años.



Main Thesis 3: The teleological problem II. The values and art.

We have found it very difficult to find the right words to develop this point. It is here where the key of the question is found. It is very likely to need adjustments, corrections required from the point of view of more specific terms, mainly coming from philosophy.

Although intuition leads us to this way, we might be wrong. We use the word intuition because of the depth and breadth that this topic requires and even though we have what we believe is the tip of the iceberg, it is not the ball unraveled.

In the previous post, we said that the purpose of existence is an intellectual concern as well. Besides, it belongs to human beings and consciously or unconsciously it is reflected into our actions. It belongs to the background of their actions and allows you to ultimately judge its work, its path.

Obviously this leads us to consider the issue of values and judgment on them. We believe that death, the way we die but especially the REASON why we die or when we can choose or the circumstances lead us to it consciously and not accidentally, they are the source of judgment on the rest of the values above which we build our lives. Social and personal life.

In fact, our intuition is showing us that poetry, painting, sculpture, music, not to mention other arts (because our knowledge is limited), have questioned this value since the nineteenth century (at least) which has had a turning point with WWI and WWII and which has been rebuilt from 1950-1960 to the present day.

This implies that the conception of the beauty of death is changing (there is a major argument towards the end of British colonialism) and thus the teleological view of humanity (in particular and at the beginning just the West, we do not  know the reality of Middle and Far East) .

The only way I understand this can be accomplished is through art.

Let´s explain a bit. If we consider that the values are combined under an ultimate value, we can say that the absence of the latter value or purpose subtracts "scale" to the following values.

Such situation would promote the sense of "lack of values or moral relativism." The second aspect is that we must consider the value as an "appreciation" that is to say a judgment that is made with the criterion to order and organize.

To obtain the final value (or the first as you like) facing the destruction of the previous one, depends from starting a search, not only personal but social; a discussion among all the aspects, which in this case includes the West (especially the heir western from Greece) which includes Europe, America, part of Oceania (Australia, New Zealand), Asian Russia? Could it be 2,000 million people nowadays?

We believe that this discussion is taking place through art and it is basically solved using the "appreciation", the simple "like", "do not like" and from the selection  produced because of  appreciation, we will establish our images, sounds and judgments that allow to reconstruct the image of the Greek hero Bello, the one from the beauty of death.

Having in mind this philosophical sustenance, if true, we might believe it can be reconstructed historically. We believe that there is a conductive path that leads around the nineteenth and twentieth century to today, from music, the visual arts and Arts. More deeply, it would teach a path that the West began, "the end of the war."

Take as an inspiration, the cannonball that my grandfather Evaristo Bensa (from Gorizia —Friuli— in Italy, turner by profession, immigrant turn into a vase almost 100 years ago.

Traducción: Pamela Flores de Teplitzky y José luis Garletti

sábado, 1 de febrero de 2014

Tesis principal 2: El problema teleológico. Main Thesis 2: The teleological problem

Tesis principal 2: El problema teleológico.


Nos gustaría comenzar por decir que estamos lejos de aceptar que la humanidad está predestinada por fuerzas desconocidas, divinas, etc. a ser algo que aún no sabemos, pues estos planes están ocultos y la comprensión de los mismos es por revelación a un grupo de iniciados. De la misma manera consideramos que la Historia no es una ciencia adivinatoria y en tal sentido, frente a las preguntas que el presente y su existencia le hacen su función es encontrar la razón lógica de las acciones humanas que puedan llevar a una respuesta a ésta. Sí, somos conscientes del hecho del poder del hombre para crear su destino, frente al conocimiento de estas respuesta puede programar acciones, pero ello corresponde a otras ciencias como mínimo.

Cuando hablamos del problema teleológico, hablamos de la causa final del hombre, la razón por la cual existe. Más allá de la filosofía y la religión, la finalidad de la existencia. Ello actúa en el ser humano en dos carriles por un lado el biológico, tendemos a cumplir con las exigencias de la especie, y por el otro a nuestro aspecto racional en el cual tratamos de entender y actuar conforme a una lógica distinta o de adaptación (entre lo que necesitamos y lo que podemos y/o queremos) de la de la especie, en ella se enmarca nuestra individualidad, en ella se dan nuestros mayores temores y nuestras mayores alegrías.

Este tema profundo de discusión filosófica, atañe a la historia en cuanto enmarca una de las características del objeto de la historia. Cuando hablamos del mismo, decimos que el objeto de estudio de la historia es el hecho histórico, que el mismo como característica debe poseer un espacio, un tiempo y una finalidad. Finalidad, es decir una razón, en esa razón no solo viajan los deseos inmediatos y mediatos de quienes los producen sino una concepción de la cual muchas veces no somos conscientes, de la vida del hombre y que encauzan, guían, provocan nuestras acciones, dentro de un marco que si bien son únicos, individuales e irrepetibles, tienen una connotación que no los hace distintos de otros hechos del grupo al que pertenece.

Es así que la cultura inmersa en nosotros nos permite entendernos.

Continuará

Main Thesis 2: The teleological problem

We would like to start by saying that we are far from accepting that humanity is predestined by unknown and divine forces to be something we still do not know, because these plans are concealed and their understanding is due to the revelation of a group of initiates. Similarly, we believe that history is not a divination science and as such, because of the questions that the present and existence impose on it; its function is to find the logical reason of human actions that might lead to an answer of this one.

We are aware of man's power to create his destiny. Thanks to the knowledge of these responses he can program actions, but this corresponds to other sciences.

When we talk about the teleological problem, we talk about the final cause of man, the reason why he exists. Beyond philosophy and religion, it is the purpose of existence. This affects humans in two ways; on the one hand the biological one, we tend to meet the requirements of the species and on the other hand, to our rational aspect in which we try to understand and act according to a different or adaptive logic (among what we need and what we can and / or want) of the species, it is part of our individuality, our greatest fears and our greatest joys are given in it.

This deep philosophical discussion topic regards history as part of the characteristics of the object of history. When we talk about this, we say that the object of study of history is the historical fact and that it must have a place, time and a purpose.  Purpose i.e. a reason; in such reason not only the immediate and mediate desires of those in charge of producing them travel but also a conception which we are often unaware of, of man´s life and the ones which channel, guide, cause our actions within a framework which though they are unique, individual and one of a kind; they have a connotation that does not make them different from other facts of the group they belong to.

It is so that the culture embedded on us allows us to understand. 

To be continue.

Traducción: Pamela Flores de Teplitzky y José luis Garletti